Выставка-инсталляция, 2017

Выставка, которую нужно читать
«Выставка, которую нужно читать» состоит из набора текстов авторов XX века. В проекте присутствуют цитаты из произведений Борхеса, Итало Кальвино, Умберто Эко, Ролана Барта, Жоржа Перека, а также Милорада Павича. Текстовые блоки соединены красной линией, которая отсылает нас к образу лабиринта, а также актуализирует связи между элементами.

На выставке представлено всего 33 фрагмента литературных произведений, но количество их возможных сочетаний, факториал их числа, равен 8 683 317 618 811 885 938 715 673 895 318 323 200. Наполняя пространство огромным количеством вариантов интерпретации, автор показывает бесконечные возможности слова, текста и книги. Это выставка-исследование нелинейного нарратива и рассуждение о природе интерактивного повествования.

Текст — это лишь отражение, шифр нашего мышления. И приведенные цитаты говорят не столько о работе с текстом и о восприятии текстов, сколько о нашем сознании, о сложнейших когнитивных механизмах, которыми мы пользуемся, и потенциал которых не всегда можем полностью оценить.
  • Юлия Рыбакова
    куратор выставки
    Множество текстов, которые человек прочитывает за жизнь, интерпретируются им и выстраиваются в одну уникальную Книгу. Автор делает этот процесс зримым, наполняя пространство бесконечным количеством вариантов интерпретации. Это выставка-исследование нелинейного нарратива и рассуждение о природе интерактивного повествования
  • Александр Золотарёв
    шеф-редактор IZNANKA
    Я бы охарактеризовал данную выставку как текстовую инсталляцию о нейросетях и о способах когнитивного восприятия… Постепенно создаётся ощущение, будто находишься внутри человеческого мозга и блуждаешь по закоулкам памяти среди протянувшихся в разные стороны нейронов
ТЕКСТЫ ВЫСТАВКИ:
Сергей Эйзенштейн
«Драматургия киноформы», 1949
Книга-шар

Очень трудно писать книгу.
И потому, что всякая книга — двухмерная.
А мне бы хотелось, чтобы эта книга отличалась бы одним свойством, которое никак в двухмерность печатного труда не влазит.
Требование это двойное.
Первое состоит в том, что букет этих очерков никак не должен рассматриваться и восприниматься подряд.
Мне бы хотелось одновременности восприятия всех их разом, ибо в конце концов все они — ряд секторов в разные области вокруг одной общей, определяющей их точки зрения — метода.
С другой стороны, хотелось бы и чисто пространственно установить возможность взаимосоотносимости каждому очерку непосредственно с каждым — переходить одному в другой и обратно. Взаимоссылками из одного в другой. Взаимодействиями одного по отношению к другому.
Такому единовременно и взаимному проникновению очерков могла бы удовлетворить книга в форме... шара!
Где секторы существуют в виде шара — разом и где, как бы далеки они друг от друга не были, всегда возможен непосредственный переход из одного в другой через центр шара. Но увы...
Книжки не пишутся шарами...
Нужны, стало быть, плоскости.
И первому условию пришлось удовлетворить, развернув шар на плоскость и даже далее — в линию: очерки пришлось представить как якобы вытекающие друг из друга, хотя все они единобытны.
Второе же условие приходится, как всегда, если не отвечает форма, заменить процессом. Указав (и только там, где это строго необходимо) взаимоссылки, как назад, так и вперед.
Альберто Мангэль
«История чтения», 1996
Я имею в виду, что каждой книжке предшествовала долгая череда других книг. Вы никогда не видели их обложек, вы никогда не слышали об их авторах, но они эхом отражаются в той, что вы сейчас держите в руках.
Итало Кальвино
«Если однажды зимней ночью путник...», 1979
Выхватывая из памяти целый пучок историй, я намеренно хочу приправить мой рассказ другими историями, которые мог бы рассказать и, наверное, расскажу, а может, когда-то уже рассказывал; я хочу создать космос, заполненный историями; они — не что иное, как время моей жизни: здесь можно двигаться в любом направлении, как в космосе, открывая для себя все новые истории; прежде чем их рассказать, желательно рассказать другие; поэтому с какого бы мгновения или места мы ни начали, повсюду мы встретим одинаково плотное повествование. Более того, когда я всматриваюсь в то, что осталось за рамками основного повествования, я вижу необъятную пущу, настолько густую, что она не пропускает даже свет; этот повествовательный материал куда богаче, чем выдвинутый мной на первый план сейчас; и не исключено, что следующий за моим рассказом несколько разочаруется, убедившись, что основное его русло разветвляется на множество мелких протоков, а вместо главных фактов до него долетают лишь слабые их отголоски; не исключено и то, что именно такого эффекта я и добивался, принимаясь за этот рассказ; или что это особый повествовательный прием, который я пытаюсь применить, или проявление сдержанности, выражающейся в том, что я слегка преуменьшаю мои подлинные возможности рассказчика.

Что, если хорошенько приглядеться, есть признак настоящего, несметного богатства; скажем, будь в моем распоряжении только одна история, я бы стал расписывать ее и так и сяк и в конце концов все бы загубил, стараясь всеми правдами и неправдами выставить ее в наиболее выгодном свете; между тем, обладая, по сути, неисчерпаемым повествовательным запасом, я в состоянии подать мою историю спокойно и беспристрастно, вызывая порой некоторое раздражение и позволяя себе роскошь отвлекаться на второстепенные эпизоды, вдаваться в незначительные подробности.
Хорхе Луис Борхес
«Книга песка», 1975
Я наугад раскрыл книгу. Очертания букв были незнакомы. Страницы показались мне испещренными, печать была бледная, текст шел в два столбца, как в Библии. Шрифт убористый, текст разбит на абзацы. В верхнем углу стояли арабские цифры. Я обратил внимание, что на четной странице стояло число, скажем, 40 514, а на следующей, нечетной, — 999. Я перевернул ее — число было восьмизначным. На этой странице была маленькая, как в словарях, картинка: якорь, нарисованный пером, словно неловкой детской рукою. И тогда незнакомец сказал:

— Рассмотрите хорошенько, вам больше никогда ее не увидеть.
Ролан Барт
«S/Z», 1969
Это означает, что классический текст в действительности имеет матричное (а не линейное) строение, но при этом в саму матрицу как бы заложен логико-временной вектор. Мы, стало быть, имеем дело с поливалентной, но не до конца обратимой системой. Обратимость классического текста блокируется тем же самым механизмом, который ограничивает его множественность. Этим механизмом, с одной стороны, является истина, а с другой стороны — эмпирия, в противовес которым (или в промежутке между которыми) строится всякий современный текст.
Умберто Эко
«Открытое произведение», 1962
Создавая такие художественные структуры, которые требуют от воспринимающего личного деятельного отношения и часто перекомпоновки всегда различной, предлагаемого материала, современные поэтики отражают общую устремленность нашей культуры к таким процессам, где вместо однозначной и необходимой последовательности событий в качестве вероятностного поля утверждается определенная «неоднозначность» ситуации, стимулируя оперативный или интерпретативный выбор, всякий раз другой.
Жорж Перек
«Жизнь способ употребления», 1978
Из всего этого можно вывести то, что, вне всякого сомнения, является высшим, истинным смыслом пазла: каждое движение, которое делает собиратель, ранее уже было сделано изготовителем; все детали, которые он прикладывает и откладывает, рассматривает и ощупывает, все комбинации, которые он пробует составить, все его попытки, предположения, чаяния и отчаяния уже были изучены, просчитаны и предрешены другим.
Итало Кальвино
«Если однажды зимней ночью путник...», 1979
Созерцать, мыслить. Всякая умственная деятельность отсылает меня к зеркалам.

Я хочу размножить собственный образ. Только не подумайте, что я страдаю манией величия или делаю это ради самолюбования. Напротив, среди несметного количества иллюзорных призраков самого себя я пытаюсь скрыть истинного себя, приводящего их в движение. Поэтому, если бы я не боялся быть неправильно понятым, я бы полностью облицевал зеркалами одну из комнат моего дома по проекту Кирхера и тогда мог бы ходить по потолку вниз головой и взлетать ввысь из глубин пола.
Милорад Павич
«Роман как держава», 2005
Hyperfiction предлагает вам расходящееся во все стороны нелинейное чтение, которое не подчиняется неизбежному языковому и графическому порядку, не допускающему параллелизм. Компьютерный роман позволяет вам выбирать разные пути чтения и всегда получать новое развитие событий «открытого произведения», в том смысле, который вкладывает в это выражение Умберто Эко. Читатель принимает участие в его создании, он устанавливает свою траекторию чтения и даже определяет, где будет начало, а где конец.
Умберто Эко
«Открытое произведение», 1962
...Любое открытое произведение, приводит нас не к возвещению смерти формы, а к ее более четкому пониманию, к пониманию формы как поля возможностей.
Хорхе Луис Борхес
«Книга песка», 1975
Не может быть, но так и есть. Число страниц в этой книге бесконечно. Первой страницы нет, нет и последней. Не знаю, почему они пронумерованы так произвольно. Возможно, чтобы дать представление о том, что члены бесконечного ряда могут иметь любой номер.
Ролан Барт
«S/Z», 1969
О чем вы задумались? — хочется спросить у классического текста, откликаясь на его сдержанный зов; однако поскольку текст отличается большим лукавством, нежели те, кто, пытаясь выйти из положения, отвечают: да ни о чем, он не отвечает вовсе, увенчивая смысл заключительным аккордом — многоточием.
Хорхе Луис Борхес
«Сад расходящихся тропок», 1941
«Сад расходящихся тропок» — это недоконченный, но и не искаженный образ мира, каким его видел Цюй Пэн. В отличие от Ньютона и Шопенгауэра ваш предок не верил в единое, абсолютное время. Он верил в бесчисленность временных рядов, в растущую, головокружительную сеть расходящихся, сходящихся и параллельных времен. И эта канва времен, которые сближаются, ветвятся, перекрещиваются или век за веком так и не соприкасаются, заключает в себе все мыслимые возможности. В большинстве этих времен мы с вами не существуем; в каких-то существуете вы, а я — нет; в других есть я, но нет вас; в иных существуем мы оба. В одном из них, когда счастливый случай выпал мне, вы явились в мой дом; в другом — вы, проходя по саду, нашли меня мертвым; в третьем — я произношу эти же слова, но сам я — мираж, призрак.
Жан-Клод Карьер, Умберто Эко
«Не надейтесь избавиться от книг!», 2009
Наверное, мы можем объяснить, насколько Сервантес повлиял на Кафку. Но мы можем также сказать — и Жерар Женетт это ясно показал, — что Кафка повлиял на Сервантеса.
Хорхе Луис Борхес
«Вавилонская библиотека», 1944
В коридоре зеркало, достоверно удваивающее видимое. Зеркала наводят на мысль, что Библиотека не бесконечна.
Умберто Эко
«Открытое произведение», 1962
Теперь акцент делается на самом процессе, на возможности определения множества порядков. Восприятие сообщения, структурированного как открытое, приводит к тому, что ожидание, о котором говорилось, включает в себя не столько предвидение ожидаемого, сколько ожидание непредвиденного. Таким образом, значимость эстетического опыта скорее заявляет о себе не тогда, когда критическая ситуация, раскрывшись, разрешается согласно приобретенным стилистическим привычкам, а тогда, когда, переживая целый ряд непрестанных кризисов и погружаясь в сам процесс, где главенствует невероятность, мы осуществляем свободу выбора. Тогда внутри существующей упорядоченности мы устанавливаем исключительно временные системы вероятностей и дополнительно пытаемся выйти к другим, которые — одновременно или во вторую очередь — тоже можем постичь, наслаждаясь их равновероятностью и открытостью всего процесса в целом.
Хорхе Луис Борхес
«Книга песка», 1975
Линия состоит из множества точек, плоскость — из бесконечного множества линий; книга — из бесконечного множества плоскостей; сверхкнига — из бесконечного множества книг. Нет, решительно не так.
Милорад Павич
«Роман как держава», 2005
Содержанию любого романа в течении двух тысяч лет безоговорочно навязывалось прокрустово ложе всегда одинаковой форматной модели. Теперь, я думаю, с этим покончено. Каждый роман может иметь свой неповторимый облик, каждый рассказ может искать и находить свою адекватную форму. В этом заключается суть тех исканий, которыми занимаюсь сегодня и я, и многие другие писатели нелинейного повествования и интерактивной литературы во всем мире.
Хорхе Луис Борхес
«Книга песка», 1975
Она досталась мне в одном равнинном селении в обмен на несколько рупий и Библию. Ее владелец не умел читать и думал, что эту Книгу Книг он считал талисманом. Он принадлежал к самой низшей касте, из тех, кто не смеет наступить на свою тень, дабы не осквернить ее. Он объяснил мне, что его книга называется Книгой песка, потому что она, как и песок, без начала и конца.
Умберто Эко
«Открытое произведение», 1962
Одним словом, произведение в движении представляет собой возможность множественного личного вмешательства, но не является аморфным призывом к вмешательству неразборчивому; это призыв (не обусловленный необходимостью и не являющийся однозначным) к направленному вмешательству, призыв свободно войти в мир, который, однако, всегда является миром, желанным автору.
Хорхе Луис Борхес
«Вавилонская библиотека», 1944
Вселенная — некоторые называют ее Библиотекой — состоит из огромного, возможно, бесконечного числа шестигранных галерей, с широкими вентиляционными колодцами, огражденными невысокими перилами. Из каждого шестигранника видны два верхних и два нижних этажа — до бесконечности. Устройство галерей неизменно: двадцать полок, по пять длинных полок на каждой стене; кроме двух; их высота, равная высоте этажа, едва превышает средний рост библиотекаря. К одной из свободных сторон примыкает узкий коридор, ведущий в другую галерею, такую же, как первая и как все другие. Налево и направо от коридора два крохотных помещения. В одном можно спать стоя, в другом — удовлетворять естественные потребности. Рядом винтовая лестница уходит вверх и вниз и теряется вдали. В коридоре зеркало, достоверно удваивающее видимое. Зеркала наводят людей на мысль, что Библиотека не бесконечна (если она бесконечна на самом деле, зачем это иллюзорное удвоение?); я же предпочитаю думать, что гладкие поверхности выражают и обещают бесконечность... Свет дают округлые стеклянные плоды, которые носят название ламп. В каждом шестиграннике их две, по одной на противоположных стенах. Неяркий свет, который они излучают, никогда не гаснет.
Умберто Эко
«Открытое произведение», 1962
Отказ от требуемого центра композиции, от преимущественной точки зрения сопровождается освоением Коперниковых взглядов на вселенную, который окончательно упразднил геоцентризм и все связанные с ним метафизические выводы: в современном научном универсуме, как и в барочной конструкции или картине, все части наделяются одинаковой ценностью и значимостью, и все стремится к бесконечному расширению, не находя предела или сдерживающего начала ни в каком идеальном миропорядке, но участвуя во всеобщем стремлении к открытию реальности и к постоянно возобновляемому контакту с ней.
Милорад Павич
«Роман как держава», 2005
Надо сказать, что способ, который используют современные писатели для достижения интерактивности, не так уж и нов.
Кроме того, следует указать, что не нов и способ, которым пользуются писатели для достижения нелинейности повествования. Нелинейный механизм применяли еще при составлении церковных литургических текстов (для каждого дня и для каждой службы существовали свои, каждый раз новые, комбинации). В этом случае в качестве нелинейной структуры сакрального художественного текста используют календарь...
В этом смысле нелинейность постмодернизма перекликается с устным народным эпосом в стадии, предшествовавшей составлению письменных сборников, когда, по замечанию Ясмины Михайлович, «устное творчество в силу некоторых важных своих характеристик представляло гипертекст».
Хорхе Луис Борхес
«Вавилонская библиотека», 1944
Мистики утверждают, что в экстазе им является шарообразная зала с огромной круглой книгой, бесконечный корешок которой проходит по стенам; их свидетельства сомнительны, речи не ясны. Эта сферическая книга есть Бог.
Милорад Павич
«Роман как держава», 2005
Возможно, мы стоим на пороге распада словесного выражения, которое штампует линейную речь и кастрирует человеческую мысль.
Умберто Эко
«Открытое произведение», 1962
Итак, первое слово, которое произносит произведение, оно произносит через тот способ, которым создавалось.
Милорад Павич
«Роман как держава», 2005
Художественное произведение — это ритм, который с течением времени и с появлением переводов все в большей степени удаляется от автора. Это удаление происходит и из-за неточности перевода, и из-за неправильного понимания текста, а также из-за того, что каждый читатель вносит в текст что-то свое, и этот личный вклад представляет собой огромную виртуальную область мировой литературы. Обеспечивая ей вариативность.
Альберто Мангэль
«История чтения», 1996
Наконец, никто не станет спорить с тем, что некоторые книги обязаны своими характерными особенностями отдельным читателям. Любая книга содержит в себе историю предыдущих прочтений — другими словами, каждый читатель находится под впечатлением от того, что, как ему кажется, происходило с книгой раньше. В моем подержанном экземпляре автобиографии Киплинга «Кое-что о себе», который я купил в Буэнос-Айресе, на форзаце было записано от руки стихотворение, датированное днем смерти Киплинга. Был ли тот неизвестный поэт страстным империалистом? Или поклонником киплинговской прозы, сумевшим разглядеть художника за налетом шовинизма? Мой воображаемый предшественник оказал на меня сильнейшее влияние, потому что во время чтения я постоянно находился в диалоге с ним или с ней. Книга приносит читателю собственную историю.
Милорад Павич
«Роман как держава», 2005
Итак, усталость надо использовать не как паузу перед тем, как собраться с силами и прыгнуть, а как передышку перед тем, как решиться выбросить багаж, обременяющий каждого принадлежащего к миру искусства.
Умберто Эко
«Открытое произведение», 1962
...На смену миру, упорядоченному в соответствии с общепризнанными законами, приходит мир, основанный на неоднозначности, как в отрицательном смысле (отсутствие каких-либо ориентиров), так и в положительном (постоянный пересмотр имеющихся ценностей и непреложных истин).
Милорад Павич
«Роман как держава», 2005
Кажется, я постепенно перестаю видеть разницу между романом и домом и это, наверное, самое лучшее из всего того, что я мог сказать вам в этом эссе.
Милорад Павич
«Роман как держава», 2005
Суть дела в том, что наш способ чтения, который практиковался в течении тысячелетий, в настоящее время уже несколько устарел и может быть изменен. Для этого писатель должен уступить часть своей работы читателю, сделав его более равноправным участником процесса создания литературного произведения. Надо предоставить читателю возможность самому прокладывать себе путь в романе, стихотворении или рассказе, содержание которых может меняться в зависимости от того, какая карта чтения будет выбрана. Сегодня теория литературы называет этот процесс по-разному: гипертекстуальностью (hypertextual), нелинейным повествованием (nonlinear narratives), интерактивной прозой (interactive fiction), литературой формальных ограничений (la littérature à contrainte), притом что последний термин имеет более широкое значение.